如果每个人都喜欢Olivia Bossy的作品，那么她的作品就看不出有什么意义。她说：“全球范围内对令人愉悦的事物有一种迟钝感。对我来说，总有一个理由和一个故事，但人们可以喜欢它，也可以讨厌它，或者因为自己的原因什么都感觉不到。”不过，就我们自己而言，我们发现，这位悉尼设计师的第一套家具系列中，金属板材的曲线被加工成螺旋形，丰富的黑色木材和粗糙的、发光的织物非常吸引人。这部名为《2022年物体》的非传统收藏品诞生于一次不同寻常的灵感聚集：澳大利亚丛林大火、欧几里德几何（形状之间的张力和创造的平衡），以及在禁闭中花费数小时思考博物馆的展示机制。
Bossy被培养成一名平面设计师，但这从来没有给她带来多少乐趣。在屏幕之外，她开始慢慢地自学设计空间，然后家具来填充空间。她说：“随着我开始更加信任自己，我想制作一个系列，挑战我的制作知识，并得到更多的考虑。”在三年多的时间里，在其他项目之间，Bossy开发了本系列中的立灯。她分享道：“除非你安装了灯，否则你甚至看不见它。”
当她第一次将自己的作品呈现给制作者时，往往会遇到阻力。但通过一系列试验，取得了令人满意的结果。每一张床都有一定的独特性，有别于将金属制成曲线。“金属对我来说是全新的东西，所以我现在知道它不能被完全驯服，它有自己的想法和记忆。”塔斯马尼亚州的黑木被用作日床和餐桌，是对野火的回应，通过劳动密集型的乌木化过程，呈现出烧焦的外观。Bossy说：“这些作品都被赋予了没有人拥有的时间。”每一件作品都是从材料和制作者那里进行大量研究和学习的结果。
