大约三分之二的家庭友好型空间用于室内和室外概念游戏，建筑结构由日本家具设计师Mikiya Kobayashi设计。还有基于山脉、云和植物抽象形状的彩色跷跷板、滑梯和隧道。
围绕这些体验区，有很多东西可以吸引注重时尚的父母。服装优惠包括领先的韩国品牌(如I LOVE J和Bebe de Pino ),以及进口的国际童装品牌——比如汤米·席尔菲格、斯特拉·麦卡特尼、巴尔曼、莫斯奇诺和范思哲。
玩具店提供了同样精心挑选的世界领先品牌，还有一个大型书店，鼓励游客将其视为一个小型图书馆，在这里“玩耍变成学习，教育变成玩耍”(本着创造性努力的精神，它被称为“工作室”)。这里有果汁柜台、气球表演、现场乐队、免费婴儿车和丰富的更衣设施。
现代与首尔的合作工作室fnt为Petit Planet打造一个与周围环境相匹配的品牌形象。这个名字让人想起童年的经历，每个孩子都处于一个自成一体的宇宙的中心，这个宇宙很小，但充满潜力。它还传达了一种视角的转变——就像《格列佛游记》中的某些东西——以儿童及其需求为中心的另一个维度。
参观Petit Planet是一次冒险，精彩的角色设计进一步发展了这一点，借鉴了包括太阳系和黄道十二宫的标志在内的主题，以及想象中的生物、植物和音符。由此产生的景观与所有年龄和文化背景的儿童相关，并避免性别刻板印象。它认真对待孩子和他们的想象力，用分层的故事来吸引好奇心，模糊性，允许创造性的解释。
然而，最令人振奋的是，这些角色对成人和婴儿一样有吸引力。迷人而简单的风格——强烈纯色的几何形状，偶尔带有黑色线条——与一袋各种甘草一样具有不可抗拒的吸引力。但是天真的背后有一种复杂，让人想起胡安·米罗或亚历山大·考尔德的抽象作品。很好玩，但远不简单。
在广泛的3D应用中，与Calder手机的相似性最为明显。店内展示使用了最优质的材料:厚重的彩绘木制雕塑、玻璃球体和铸铁将角色栩栩如生地展现在与产品和零售建筑互动的大胆场景中。插画家Daye Kim生动活泼的波普艺术色调在纹理上充满了刺激和灵感。这是一个容易迷失的地方。
在印刷材料中——如海报、袋子和包装纸——有一个 模块化显示字体和插图之间的有趣互动(通过“梦幻甜蜜森林”等诗体样本展示)。还有感官上的交叉:声音设计与触觉游戏中的动画相结合；指路标志和视觉商品满足照明；周末会有盛装表演的歌舞游行
这是一个适合奢侈品市场的沉浸式世界，因为在奢侈品中有梦想的自由和培养梦想的资金。在大众市场品牌推广中，功能性的真理会因与情感性的真理联系在一起而被提升，但高端产品关乎渴望——一个品牌必须说服消费者从现实前往它所能提供的幻想。如果你能负担得起，一切皆有可能。
从愤世嫉俗的立场来看，在一个针对儿童的环境中，购物和玩耍没有什么区别，这种将幻想和设计师商品融合在一起的策略令人不快。但是工作室fnt小行星是如此令人愉快，以至于过度是乐趣的一部分。作品避免了陈词滥调(童话、恐龙、海盗等)，探索了童年的基本主题，如规模、视角和相对论。它赞美体验的魔力，而不是消费主义。
通过这种方式，该项目代表了奢华的极致，是逃避现实的一种方式——想象和创造新概念、新形式和新形象的能力，以及用毫不妥协的工艺实现这些的能力。工作室fnt建立了一个原创的、独特的、充满深度的世界，来传递一个有魅力的品牌故事。
