Invader描述他的全球入侵像一个仁慈的病毒一样传播，不断变异和变化。如果这是真的，那么病毒无疑在2004年跨越了物种障碍，当时他从9个魔方中创造出了第一个魔方，每个魔方都按他想要的形状进行操作，从而在这个标志性的逻辑谜题上用6种颜色创造出一个图像。这种技术是他美学的自然发展，它复制了不起眼的像素，在布鲁塞尔的MIMA举办了一个超过100件这样的作品的大型新展览。
玩具本身可以追溯到电子游戏的黄金时代，但这种媒介的内在游戏性在《坏男人》系列中被颠覆了。这些作品描绘了每个人，从特拉维斯·比克尔这样的电影反英雄，到巴勃罗·埃斯科瓦尔这样的现实怪物，在流行图像所描绘的光明和这些个人应负责的行为的黑暗之间形成了对比。但魔方中没有黑色意味着Invader的图像避免了这种绝对的色彩，因此，这些作品以一种令人惊讶的细微差别捕捉了主题，摆脱了简单的分类。鲁比斯立体主义的本质是，近距离的图像大多难以辨认，但退一步看，或者通过智能手机的屏幕看作品，图像会突然变得清晰。这为我们对这些对手的感知创造了一个有趣的隐喻。
Invader的街头作品深受其所在城市的文化和历史的影响。相比之下，魔方的作品则更加内省，更多地揭示了这位通常戒备森严的艺术家。对于Low Fidelity系列来说尤其如此，它的名字既提到了黑胶唱片的音质，也提到了魔方风格故意造成的音质退化。
这次展览带领我们回顾了Invader的音乐历史：从他和年轻同学一起听的重金属音乐，到他最终找到音乐家园的朋克和新浪潮音乐。但音乐不仅仅是我们生活中惰性的配乐，朋克的影响在他的职业生涯中体现得淋漓尽致。
