告诉我们你项目背后的团队。
这是一个小团队。伊丽莎白·斯坦伯格是一位非常有才华的设计师，我们合作想出了整体的想法。Rob Slychuk和Nader Husseini将这些设计融入到美丽的动画中——并开发了整体外观。卫莱·冈瓦德森改进了标题的编辑和节奏。阿里尔·马克思创作了《惊人的配乐》,这部作品为这个标题的伟大做出了80%的贡献。
你会如何向第一次看这个节目的人介绍这个节目？
这是一个基于凯蒂·蒙哥马利的真实犯罪故事。一部80年代的历史剧，充满了谋杀、悬疑、幽默——一部伟大剧集的所有元素。
你为什么对制作这些作品感到兴奋？
我真的很兴奋有机会创造一个创意驱动的标题序列。一些使用隐喻、幽默和象征的东西。我也知道我们可以做一些真正创新的事情——制作真实的演职员表来讲述糖果世界崩溃的故事。
请向我们介绍您的流程。花了多长时间？你用了什么技巧？你正在使用什么程序？
大概花了六个星期。我们使用了After Effects(牛顿)，Photoshop，Illustrator:故事板，草图和boardomatics。
告诉我们你在这个项目中的创作自由。你能告诉我们你为什么选择走这条路吗？
你永远没有充分的创作自由；然而，我们得到了一个非常广阔的发挥空间，这是一个挑战，原因有很多。对我来说，主要是我感到了压力，要创作出既有时代感，同时又有视觉创新的东西。我们以前都见过图形标题序列，那么我们如何使它成为新的？我们意识到，在片头序列的整个历史中，很少有演职员表真正在故事讲述中发挥作用。通常情况下，片头是由一系列漂亮的背板组成的，片头是片尾字幕。所以我们改变了它，允许演职员表成为一个主题故事，并从那里开始向后工作。
例如，下落的文字是什么意思？你是如何选定音乐的？
他们真的很感兴趣的图形方法，以及我们如何揭示糖果的日常生活中隐含的家庭暴力。我们参考了那个时代的手册，试图传达她生活的单调和社会规范。本质上，这是对那个时期女性期望的一种审视。坠落型代表了那个结构的崩溃和她周围的世界分崩离析。
这首音乐是阿里尔·马克思构思的一首绝妙作品。从很多方面来说，我们在制作音乐故事的动画，这让我们的工作变得异常简单。
你有没有其他你喜欢但不赞同的想法？他们是什么，你为什么要离开他们？
我们向节目主持人罗宾·维斯和迈克尔·乌彭达尔展示了四个总体方案——我认为所有的方案都很棒。第一个更像是基于节拍器理念的真人表演。这在这个系列中起了很大的作用，因为它被坎迪的精神病医生在催眠过程中使用。医生透露了她母亲的一个事件，她割伤了自己，她母亲让她安静下来，当她挥舞斧头时，这种安静引起了触发反应。我们打算拍摄各种日常生活，并根据动作的节奏跟踪类型。这可能会非常酷，但我们确实担心能否在预算内拍摄和导演真人表演——这部剧拍摄得如此细致入微和真实，以至于我们不确定我们是否能达到这一目标。
我们还提出了一个想法，利用那个时期的档案胶片。这项研究考察了那个时期的性别角色，以及80年代消费主义的额外红利——一个致命的组合。我们创造了非常有趣的完美生活与80年代流行文化的视觉对比。
第三个想法使用广告语言和混合媒体的方法:传达带有“虚假承诺”色彩的80年代消费主义
“创作自由”是福是祸？
都是。创意自由让你有能力展示你的创意肌肉，将一个伟大的概念与引人注目的视觉结合起来。然而，未能应对这一挑战完全是导演的责任。重要的是，我很清楚人们的注意力持续时间。作为一个讲故事的人，我觉得如果你没有什么有价值的东西要说，那就不要浪费人们的时间。这通常不符合只是“想要”一个头衔的节目，但我对观众有着深深的敬意，不想利用这种善意。
你最喜欢的时刻或项目中最有趣的部分是什么？
可能会让客户选择一个我们真正感兴趣的概念。在我们的第一次会议上，我们提出了两个实际行动的方法，真正考虑了情绪编辑。我们担心的是，因为这些编辑是如此的真实，他们可能会忽略图形方法(仅仅作为框架呈现)。原来他们可以从这些剧照中看到图形方法的魔力，剩下的就是历史了。
一路上你有没有遇到什么困难？如果有，你是怎么克服的？
最大的困难是，我们如何在遵守时间和可见性的法律标准的同时，独特地激活每一个信用。对于不熟悉这一点的人来说，每个学分必须是相同的规模，每个只有1.5秒可见。所以，如果你想让信用期更长，你需要打乱这个词，所以它是难以辨认的。知道这一点会给你的创造性创造带来很多限制。在某种程度上，这就是为什么主标题看起来是这样的原因。最后的标题卡也必须比一张信用卡大50%。所以，如果你想在标题上做大，像糖果，你需要一个豁免。
你是如何处理这个主题的？你觉得有压力去公正地对待它吗？
这个主题对我来说几乎是超现实的，所以它并没有真正影响我的举止。然而，我知道我们不想拍一部“真实犯罪”的片头。意味着黑暗残忍的图像，照片边缘，血迹。事实上，客户对我们说，“我们怎样才能让这变得有趣？”
我会说，当你谈到一个女人用斧头砍了别人41次时，你不一定会想到好笑，但我理解其中的细微差别。他们希望从不同的角度与观众建立联系。通过有点荒谬来探索荒谬。乐谱也有这方面的内容。它开始引人入胜，并演变成挥之不去的忧虑。
你如何处理项目中的创造性怀疑？
在我看来，创造性的怀疑来源于一个不牢靠的想法。我对这个感觉很好。但是，我心目中的设计往往会很伤人。也就是说，有时候，要找到解决方案是很困难的。我知道我需要活在挣扎中，才能强迫自己拿出一个扎实的答案。
运动设计中有哪些突破性的时刻影响了你的思维方式？
许多人和我谈到了索尔·巴斯在这个项目中的影响。我敢肯定它在潜意识里融入了设计。然而，我没有把他的工作看作是一种影响。作为一名平面设计师，我学习了将图像转化为图形的艺术，在这里我也是如此。我想创造一个看起来，在某种程度上，城市的外观，几乎没有情感。事实上，对我来说更贴切的参考是《校园死人》的标题。它很老了，也许编辑在某些地方有点笨拙，但它是一个虐待狂、有趣和聪明的想法…
