这一趋势的主要指标之一是家具市场,比如,Gubi正在复兴加布里埃拉·克雷斯皮(Gabriella Crespi)的藤条设计波西米亚72系列.在今年夏天的米兰的萨隆·德尔·莫比尔年,贝利尼重新推出了两款最初于1972年设计的zaftig La Mura沙发,以及Le Bambole,这款柔软的沙发系统看起来就像一群豆包椅被教会坐直一样。也许是因为70年代的设计在博物馆展览或拍卖场上还没有像战后现代主义那样受到同样的关注,那个时代的一些最耀眼的明星仍然有点怀旧。但对于今天的新兴设计师和职业生涯中期的设计师来说(他们中的一些人直到54工作室永远关闭后很久才出生),探索70年代的材料历史是创作过程的一部分。
洛杉矶室内设计公司的创始人蒂芙尼·豪厄尔就是其中之一夜棕榈他将这十年的调色板和纹理视为猫薄荷。“我非常吸引法国白兰地,铁锈,和巧克力棕色“70年代的设计,”她告诉广告专业人士。不过,除此之外,她还喜欢人们悠闲的生活方式带来的奢华物质享受。“70年代带来了对休闲的热爱,”她说颜色和布料营造出一种奢华的感觉。它在家里营造了一种轻松的社交氛围,在经历了过去几年的怪异之后,人们又一次被吸引了。"
设计师Marion Mailaender最近重新设计了她自己的巴黎公寓,该公寓位于一座建于1970年的建筑中。Mailaender的灵感来自Maria Pergay的作品,这位法国设计师大量使用光滑的不锈钢。“我痴迷于她的一个巨大的不锈钢安全带座椅,”她说,“我喜欢下沉式客厅——那些年的典型——以及带下沉式浴缸的巨大浴室。”在她自己的住所,Mailaender选择了70年代的装饰图案,如白色玻璃马赛克地板和全不锈钢厨房。“我们为餐厅买了一套盖·奥兰蒂设计的棕色烟熏玻璃卡洛·斯卡帕桌椅。我为客厅设计了一个很低的沙发,我们通常会坐在地毯上喝一杯。”
Marion Mailaender认为艺术家Maria Pergay的不锈钢作品对她的室内设计产生了影响。在她时髦的70年代风格的巴黎厨房里,证据比比皆是。
如果你注意到一种模式——活跃在20世纪70年代的许多最具创新精神的设计师都是意大利先锋派的一部分——那么你和室内设计师亚历克斯·怀特都有相同的波长。“1972年的展览一直是我灵感的源泉”意大利:新的国内景观“在纽约现代艺术博物馆,”怀特说,他指的是美国游客第一次品尝乔·科伦坡的整体家具单元的地方,以及当时33岁的盖塔诺·佩斯构思的受美国宇航局启发的未来主义住宅。“即使激进的意大利设计运动是短暂的,”怀特告诉AD PRO,“流行文化和设计与令人发指的对象和演示的融合似乎只是有先见之明。自我表达的正当自由和他们对新生活方式的建议反映了70年代设计的精华。"
怀特最近为一位客户完成了一个项目,这位客户实际上在54工作室参加过派对,他说,他有“故事和古董收藏来证明这一点”。“她是那种完全明白我说‘这是63街的哈斯顿遇上了东希亚的灰色法兰绒’的意思的客户。””怀特将这个生活空间作为小型社交聚会的聚会后休息室兼图书馆。他为墙壁选择了木质镶板(经过喷砂处理,看起来呈波浪形)和一张哈维·普罗伯·塔夫托沙发,让人联想到一个谈话场所的内置外观。Jeanne Claude Dresse大约1975年的金属镶嵌咖啡桌与Jeff Zimmerman和Cody Hoyt分别设计的现代玻璃和陶瓷的时髦组合搭配在一起。