看看伦敦摄影师丹·威尔顿（Dan Wilton）的作品，你会很容易猜出这位艺术家与这项艺术有着长期而有意义的关系。他的照片照亮了充满活力的人类，照亮了我们星球上人民的生活。“我最初是作为一名环境生物学家接受培训的，后来在大学里偶然发现了黑白暗室，那是很久以前的事了，”丹在开始从事环境实践时说，“这些年来，我的职业生涯一直受到我个人项目的影响，”他补充道。“这与我平时的工作不同-也是我第一次与慈善机构合作，探讨政治/环境问题。”
在2018年与ClientEarth会面拍摄杂志后，丹发现该慈善机构与他自己的兴趣和道德准则产生了深刻的共鸣。这基本上是一场天作之合，导致了这一项目的配对。“我一直在寻找合适的慈善机构合作，他们基本上就是我的选择，”他说。“我对他们所做的工作和他们的工作方式赞不绝口：他们利用法律制度为环境事业而战。”
在2018年与ClientEarth会面拍摄杂志后，丹发现该慈善机构与他自己的兴趣和道德准则产生了深刻的共鸣。这基本上是一场天作之合，导致了这一项目的配对。“我一直在寻找合适的慈善机构合作，他们基本上就是我的选择，”他说。“我对他们所做的工作和他们的工作方式赞不绝口：他们利用法律制度为环境事业而战。”
不可否认的是，他们坐在火堆旁边的场景充满了美丽的调色板和柔和梦幻般的纹理，而这一系列的信息却触及到了一个更加艰难、更加严酷的现实。围绕德国过度使用煤炭（包括褐煤矿等）的能源消耗，他们旁边的大火显示了与化石燃料和不可再生资源共存的严峻现实。丹说：“我从一开始就热衷于使用不同的视觉调色板来处理化石燃料和气候危机。我认为，在这一点上，人们看到了太多灰色、单调、阴暗、沉闷的大烟囱冒烟的图像，我们对此已经麻木了。”相反，丹选择了更安静的方式，拓宽了传统摄影新闻的审美模式。“我想尝试制作更静态的图像，使用更柔和的视觉语言讲述故事，但不公开呐喊。”
