野口博物馆在其新开幕的展览“墨西哥有机建筑项目：洞穴的赞歌”中展示了四位墨西哥艺术家建筑师的作品。该展览跨越了博物馆的多个画廊，自1985年以来，该博物馆一直占据着纽约长岛市一座经过改造的工厂大楼。
从主要的城市规划提案和建在地下的房屋，到大小雕塑，每一个选定的项目都探索了洞穴的有机建筑。虽然其中一些项目尚未完工，但许多项目都经过精心制作，要么在画廊展出，要么作为墨西哥地下建筑的超凡脱俗作品而存在。这些藏品一起将室内变成了一个洞穴般的景观，作为“思考和重新评估我们在世界上的地位的隐喻”。
胡安·奥戈曼，奥戈曼洞穴工作室房屋模型（1948-54年，约1969年部分损毁），2021至2022年
虽然对洞穴环境的调查不是一场艺术或建筑运动，但马蒂亚斯·戈里茨、胡安·奥戈曼、哈维尔·塞诺辛和卡洛斯·拉佐共同分享了共同的主题和价值观。这些共同利益是在第二次世界大战结束时产生的，哈特解释道，“所有人类都有一种心理上的转变，我们已经打破了与自然的联系。”一旦我们有能力摧毁一切，这就改变了我们与大自然母亲之间的力量动态，这些建筑师和艺术家有兴趣修复这一漏洞。
在墨西哥城及其周边景观的背景下，建筑师们试图将建筑融入地球，而不是简单地建在地球上。在这种类型的地球建筑中，建筑空间由岩石和树木构成，在不可移动的元素周围挖掘，形成复杂的地下内部。该战略旨在重新引入对地球的尊重，这一理念在今天同样重要。
哈维尔·塞诺辛，格扎尔科特的巢穴，墨西哥，1998-2007
蛇的形象是野口博物馆“洞穴的赞歌”展览中展出的作品中的一个常见主题。哈特解释了蛇对一系列探索洞穴的作品的重要性：“蛇是在两者之间移动的人。他们就像我们地球的大使，我们地下世界的大使。”
卡洛斯·拉佐，原子时代的洞穴项目模型（1948年），2021-22年
展览展示了胡安·奥戈曼、哈维尔·塞诺西安和卡洛斯·拉佐代表建筑洞穴工程的令人印象深刻的物理模型集合。奥戈曼洞穴工作室于1954年完工，是墨西哥城市建筑师胡安·奥戈曼的家。在掌握了玻璃和钢的现代风格后，他拒绝了理性、无机的做法，成为有机建筑的热情倡导者。他的地下住所被嵌入熔岩中，在景观的自然轮廓之间进行互动。
马蒂亚斯·戈里茨，《生态之蛇》，1953年；2022年制作的展览复制品
另一个现存于墨西哥城的建筑项目是哈维尔·塞诺西恩的格扎尔科阿特尔的巢穴，这座巨大的建筑是一个仍在发展中的有机建筑主题公园。建筑师对有机建筑的兴趣，主要表现在成型混凝土上，延伸到了以自然为模式的各种模型和系统。他们都有一个共同点，那就是从地球上出现或依偎在地球上。
哈维尔·塞诺西安·阿吉拉尔，墨西哥城有机之家模型（1985年）
一项未完成的地下建筑作品展示了卡洛斯·拉佐关于洞穴生活的想法。1945-48年的原子时代洞穴之家以最近建造的物理模型的形式展示。与此同时，还展示了拉佐在其文明洞穴项目中为使现代生活回到未来所做的其他努力的图像，该项目包括在墨西哥城伯利恒-德拉斯弗洛雷斯社区的一堵峡谷墙中挖掘的110所房屋。
卡洛斯·拉佐的原子时代的洞穴项目纪录片模型（1948年），2021-22年
哈维尔·塞诺西安·阿吉拉尔，伊斯塔西瓦脱山避难所项目模型，2003年（未实现）
2021至2022年，奥戈曼洞穴工作室房屋的模型（1948-54年，约1969年部分损毁）
