吉布森实践了无数构建和共享方式，融合生动的调色板和多种材料，从玻璃珠和人造肌腱到纤维填充物和海玻璃。充满活力的色彩和图形形式勾勒出几何补丁作品，其中包括肯定的话语、格言和致谢。被子状的构图将复杂的图案与神话、土著知识、文学和酷儿身份的象征和参考交织在一起。
在整个童年时期，吉布森经常搬家，并在德国、韩国和美国度过了一段时间，这些旅行促使他以多元文化的视角进行实践，并渗透到流行文化、个人经历中。作为乔克托和切罗基民族的一员，他融合了现代主义和美国原住民传统的视觉语言，从音乐、讲故事和表演中汲取灵感。他经常将歌词融入作品中，或者呈现煽动性的文本片段，比如珠框画《我们想要的是自由的》，或者他的一个名为《我是彩虹》的Punching Bags
在一组具象雕塑中，吉布森模仿了地区传统和历史时代之间的界限。他受到了来自平原部落地区的一系列玩偶的启发，这些玩偶描绘了各种性别，他在芝加哥菲尔德博物馆担任《美国原住民坟墓保护和遣返法案》助理时遇到了这一问题。
NAGPRA是一项国会规定，要求联邦机构和博物馆将藏品遣返或转移给直系后裔和部落。吉布森用这些作品来探索玩偶如何代表世界各地人民的审美，并作为社会教学的媒介。他谨慎地给雕塑分配性别，他将其描述为一种“未来的混合”，在这种混合中，身份和文化联想是流动的。一系列以“奇思妙想”为基础的错综复杂的串珠鸟件让人想起了20世纪初Haudenosaunee人制作的小串珠物品，这些物品反映了佩斯利等维多利亚时代的图案，或是应用于靴子或针垫等软物上的花朵。吉布森说：“我觉得它们很漂亮。”
吉布森作品的核心是庆祝他所说的“局外人”、集体性、异花授粉、亲缘关系以及对彼此和土地的尊重。他被描述为土著未来主义，他的实践强调乐观主义，并专注于向前发展，因为他将长期以来歪曲或省略美洲原住民故事的历史版本重新置于背景中。
