对于芬兰雕塑家和珠宝设计师Björn Weckström来说，人类条件的脆弱是他毕生关注的问题。他的雕塑揭示了人类面临的挑战，规模宏大，由各种材料混合而成:大理石、青铜、玻璃和树脂。
这位88岁的艺术家利用他的北欧传统和他在意大利度过的几十年，从1979年开始在比萨大学担任讲师，他的作品捕捉到了他对希腊神话的迷恋，将熟悉的神的形式与同情的人性融为一体。
虽然Weckström一直对材料提供的可能性很感兴趣，但他最初是在较小的范围内操纵这些材料，开始了他的珠宝设计师生涯。“我一直想成为一名雕塑家，但事实上，我的家人非常反对，”他在芬兰埃斯波的家中告诉我们。我的祖父是一个珠宝商，但我不感兴趣。我们达成了妥协，我去了(芬兰的)戈德史密斯学校，从小事做起——那是一段美好的时光。我可以让事情看起来不一样。我想把它带到一个更高的水平，在那里它是如此的自由，你没有任何功能。这就像一件艺术品，”
Björn Weckström谈他一生的工作
小行星谷的银项链(1969年)，由莱娅公主于1969年佩戴星球大战受雪堆的启发
他在20世纪60年代创作的珠宝象征性地诠释了芬兰的乡村，唤起了天气的野性——他称之为银色和金色的风景。他的作品避开了传统的珠宝美学，采用了一种戏谑的超大比例。银色和金色，揉成不对称的方形吊坠或以雕塑般的漩涡环绕在颈部，由诱人的触觉材料定义，似乎随着身体的曲线波动。
这种与众不同的美学在Lapponia得到了正式体现，Lapponia是他与金匠Pekka Anttila在20世纪60年代共同创立的珠宝公司。雕塑的形式忠实地来源于风景，从在拉普兰(芬兰最北的地区和欧洲最大的黄金生产地)发现的金块制作的早期黄金首饰，到灵感来自芬兰寒冷冬天的纹理银饰。最著名的作品是《行星谷》(1969)，在1969年Weckström被邀请为饰演莱娅公主的卡丽·费希尔设计一条项链后，它进入了文化历史的史册星球大战。
第一次出现的珠宝星球大战这部电影是我从窗户往外看时拍的。雪是以某种方式形成的，我只是在用石膏复制它。你可以看到所有冻结在雪中的东西。在珠宝中，我想指出受自然启发的新事物。对我来说，珠宝是小雕塑。它是装饰性的，但也可以是一种艺术形式。我想把它做成雕塑。这对我来说非常有趣，因为在珠宝方面做得很少。很有趣。
工作中的艺术家
Weckström's在赫尔辛基的芬兰金匠学校接受的训练让他对材料产生了不加区分的热爱，这种热爱一直延续到他的作品中，从早期的珠宝设计中就可以看出，这些设计纯粹是为了材料而材料。“当我把丙烯酸和银结合在一起时，这对珠宝行业来说非常震惊，因为这是一种廉价的材料和昂贵的金属，但当你做非常小的雕塑时，每件作品都散发出能量，这很重要，”他解释道。“如果它不放射能量，那它就不是艺术。一个非常简单的方法是将两种材料结合起来，这在彼此之间产生了一种张力，而这种张力放射出一种能量。”
这是一种张力，Weckström将这种张力贯穿到他的雕塑中，将青铜等有生命的材料与作品本身流畅的线条和巨大的体积并置在一起。“每种材料都有自己的特性和魅力，”他补充道。黄金有一个背景，一种力量，它所引发的所有这些罪行。太戏剧化了。从某种程度上来说，它如此火爆是因为它的历史。“银色很酷，它没有感觉，但它慢慢标记和着色的方式有它自己的魅力，”Weckström还谈到了青铜通过时间流逝的物理表现来讲述故事的方式，这是一种史诗般的叙事，反映在他雕塑的神话主题中。
石膏首饰原型
他在意大利度过的时光引发了他雕塑实践方向的转变。这里(芬兰)的自然如此接近。我现在坐着，看着雪、冰和树，但是，在意大利，人们离你如此之近，他们正在接管；大自然在后面的某个地方。当然，还有奇妙的历史，古董的历史。
他把他第一次见到里亚斯青铜器——现存的罕见的全尺寸古希腊青铜器——描述为改变人生的时刻。这些雕塑于1972年在意大利海岸的一次沉船事故中被发现后被修复，乍一看是两个战士，尽管他们实际上可能是同一个人，第一次是在他二十多岁时，第二次是在他四十多岁时。他们对经验和衰老本质的思考留下了持久的影响。他们棒极了，给我留下了深刻的印象。我一直在做抽象雕塑，但我明白我不能只做这些，他们必须有更多的东西。他们必须有一个信息。现在，房子里充满了不同的数字，但每个人都有话要说。
伊卡洛斯(1980)，背景是维克斯特伦的一些抽象画
Weckström在20世纪50年代买了他的房子，当时房子只有现在的一半大。此后，他对其进行了扩展，并在其中放满了他在意大利度过大半辈子时创作的艺术品。在这里，他对材料的热爱体现在一个充满光线的干净空间里。材料和房子都有历史。我在比萨工作的时候，光线很暗。芬兰的夏天光线非常柔和，”
这座房子是他一生工作的活博物馆；因此，Weckström现在在创作新作品时更喜欢向外看，主要关注公共委托。如果有人来想做些特别的东西，这很好。我的房子里堆满了雕塑，我不想再把它填满了。“我不得不扩大房子，以便为他们提供空间，”他谈到他的作品的巨大比例，这些作品将史诗般的传说带入了生活。
困惑(1978)
在作品的表面下酝酿着紧张感，材料的可靠性与人性的弱点形成鲜明对比，这些弱点以其受折磨的形式表现出来。这些材料的不同特性使它们毫不费力地形成了这些对比。植根于历史、相对容易操作的大理石令人安心的重量，因此成为Weckström's经典人物的自然选择。众所周知，玻璃很难加工，当把它加工成角和牙的形状时，它就会受到考验。透明或不透明，其梦幻般的品质和有形与无形的结合带来了一种更致密材料所没有的感官诱惑。
Weckström全神贯注于人类的弱点，考虑从人类身体的脆弱性到技术超越我们的必然性的一切。他经常提到希腊神话。住在义大利，他迷上了古典文学，认为代达罗斯——伊卡洛斯之父，也是制造包含牛头怪的迷宫的发明者——是宇宙斗争的象征。伊卡洛斯用他父亲创造的蜡翼飞得离太阳太近，摔死了；代达罗斯对自己的人类进步需求的绝望，尽管这种需求会带来不可避免的后果，激发了艺术家描绘人类是什么的灵感。
表面上的银胸针(1968年)
Weckström将这些古老的故事与我们现代的苦难相提并论。尽管他们明显的痛苦，他的青铜雕像投下了令人印象深刻的轮廓，尽管他的瘦和肌肉的轮廓伊卡洛斯(1980)与半成品的翅膀不一致，孩子对飞翔的渴望与被悬挂的人的强壮身体形成了共鸣的对比，注定要永远被钉在十字架上。在…里压制(1978)，光滑的青铜成为一种机制，将人还原为抽象的圆柱形，在曲线和点中发现张力，在狡猾的超现实主义点头中暗示人是鱼。同时，困惑(1978)描绘了一个痛苦的人物，他令人困惑的形式是他身体光泽的陪衬，通过他，Weckström提醒我们人类遭受痛苦的命运。
他说，人和机器之间的关系很有趣，这种关系始于15世纪的机械钟。他们对我们有很大的影响。他们以一种更符合逻辑的方式改变了我们的思维，让我们变得不那么情绪化。人和机器之间正在发生一场奇怪的进化。所以青铜有一个故事要讲，文化有一个故事。Weckström将摩托车视为这种不稳定关系的最佳例证，过去用青铜铸造它，以象征人与机器之间可以存在的和谐关系，以及无时不在的危险。最终，他对人类战胜这些挑战的能力感到乐观吗？他说，我认为如果我们认识到它们，我们就能处理它们。
特里布亚克力银手镯(1989年)
