特雷西·齐格勒对自己的描述很简单：“我是一名从事绘画、雕塑和版画创作的多媒体艺术家。”她和丈夫、雕塑家加里·韦斯曼住在纽约伊萨卡郊外80多英亩的树林里。他们的儿子杰克在多伦多获得了导演和摄影师的奖项。从他们家穿过树林走一小段路，就是特雷西的工作室，自从我近30年前第一次参观以来，这个工作室一直在扩建。
《穿越边境》，单幅，26 x 20英寸
当我联系她写一篇关于她和她工作的文章时，她和加里正在多伦多看望杰克。为了开始工作，她向我介绍了她为费城《百老汇评论》写的一篇文章，她曾在宾夕法尼亚美术学院学习。在这篇题为《当文字挡道》的文章中，她写道：“艺术是巨大的。当我听到‘一幅画抵得上千言万语’这句格言时，我觉得好像有人在对艺术进行盗版。这是将艺术品牌化为可量化的、对文字负责的盗版行为；显然要对千言万语负责……艺术是未知的。它发生在我身上，超出了我的欲望、行为和思考。我的意图和预期是无关紧要的。在这个无边界的世界里，艺术的存在没有原因。”
《空椅子上的鹰》，2018年，青铜色，15 x 12 x 4英寸
在参加PAFA之前，她是一名家庭治疗师，曾在宾夕法尼亚大学学习社会工作。她解释道，“问为什么总是一条死胡同。因为‘为什么’这个问题总是让人想起本来应该是什么。作为一名社会工作者，你不是提出解决方案的人。你成为了其他人提出解决方案。问题不是‘为什么？’，而是‘如何？’”
所以，谈到艺术的“如何”。她一直对艺术感兴趣，并认为“如果艺术不是从生活中绘画开始的，那它就什么都不是。当我老得很厉害的时候，我想坚持的就是绘画。这是你和纸上的标记之间的一种亲密、安静的体验。”
特雷西的丈夫加里·韦斯曼正在调整她铸造的纸雕塑《梦想在我们相遇的地方》的起重机，12 x 8 x 3'
“有一天，我走在康奈尔大学的校园里，走进一座科学大楼的中庭。周围有玻璃盒子，里面装满了填充的鸟。我被迷住了。这就像一份礼物一样鼓舞人心。我想，‘我得回来画鸟了。因为盒子靠墙，我只能看到它们正面朝上。后来，在康奈尔鸟类学实验室，我可以画出圆形的鸟。”
正在出现或可能只是消失，面板上的油画，17 x 18“
“在我们每年前往欧洲，尤其是意大利的旅行中，加里和我都会花时间画画。画画是一种探索。你不是想复制什么，而是想发现它。当我开始从雕塑开始画画时，我的手想进入素描本，我强烈地感觉到了它的形状。我想在它周围画画，并创造三维效果。后来我开始小心翼翼地画浮雕。我学会了如何自己制作模具、铸纸和混凝土。我还用不耐用的蜡铸造。”
《如果大海到达我祖母的家》（三联画），面板油画，25 x 51“
她开始在监狱做志愿者，部分原因是为了为自己的作品找到不同的受众——在这种受众中，她与画廊和收藏家之间没有交易关系。她写信给许多监狱，询问是否可以在那里举办一场艺术展。“第一个回应是来自一个超级监狱的典狱长，”她说。“这太令人不寒而栗了。他说这些令人发指的囚犯不会看到我的艺术，他们也不会重见天日。一所监狱的典狱长喜欢艺术，并邀请我带尽可能多的艺术。我带了50幅大画，它们仍在餐厅和牢房外。我不知道会有什么反应。”一名囚犯告诉我，“这些画很有趣。我在这里已经50年了。这些家伙什么都不在乎，但他们中的一些人会因为看这些画而情绪激动。”
特雷西现在为伊萨卡的非营利组织变革行动中心的一个项目“囚犯快车”负责艺术项目。它“为被监禁的男女创造了一个获得信息、教育和创造性自我表达的公共论坛的机会。”
《离开沙漠》（骆驼），纸铸雕塑，14 x 14 x 4“
Little Shaggy，黑色铅笔画，8 x 8英寸
参与该项目的囚犯必须每六个月写一次，说明他们为什么想留在该项目中。她阅读并回复每封信。由于信件堆积了2万多封，她决定把它们融入自己的艺术中。她把它们切碎，买了一个大功率搅拌机把它们变成纸浆，然后把纸浆压到模具里烤几天。尽管这张纸比她一直使用的青铜或混凝土轻得多，但这些雕塑仍然需要一个电枢才能使其稳定。为了制造钢电枢，她在当地一所技术学校上了焊接课。
《情侣》，2021，油画面板，19 x 23½x 2“
当他们来访时，2022，面板上的油画，31 x 21“
椅子在特拉塞的单行本和绘画作品中很突出。“我一直被他们迷住，想知道是有人刚刚离开，还是他们在等待别人的归来。我想知道我是否想走进黑暗的空间，坐在其中一把椅子上，因为我知道这些神秘的空间总是提供一个通往外面的出口，这是旅程中的下一个地方。”当我问她她的意图时，她回答说：“我的意图无关紧要。艺术家有责任把这个空间留给观众。”
