萨凡纳的中国艺术家邹昌雨（音译）创作的充满活力的插图充满魔力和隐喻，情感上坦诚，反映了她对诗歌的反应。“我认为诗歌用最美的词来表达诗人内心最真实的东西。尽管这些词有时非常抽象，不容易理解，但它们可以给我无限的想象力，”她说，她分享了她倾向于从诗中提取一些术语或短语，然后将其作为绘画的基础。
邹努力实现原文和视觉语言之间的相互作用，而视觉语言往往依赖于图形和符号的狂热混合。她使用数字和模拟材料创作的混合媒体插图，包括水粉画、丙烯颜料、蜡笔、彩色铅笔，有时还有拼贴的细节，都直接取材于朦胧诗人，这是一种无视20世纪中国限制性文化大革命而出现的传统，其特点是晦涩难懂。这种神秘而不确定的品质出现在邹的作品中，因为鸟类、人手、汽车、房屋和其他物体似乎在混乱的运动中旋转。
除了《迷雾诗人》，这位插画家还提到了卡利尔·吉卜兰、海子和拉宾德拉纳特·泰戈尔的影响。泰戈尔的《飞鸟集》中有一行写道：“在我心中点亮休息的晚星，然后让夜晚向我低语爱”，这也激发了邹同名系列的灵感。”因为泰戈尔的诗歌表达了生活和自然的和谐，我选择了代表人类的元素，比如汽车和房子，也选择了象征自然的元素，例如鸟类，”她分享道。“他们在一个行星环上，表达了一种和谐和爱的状态。”
