自2005年罗伯特·兰格工作室开业以来，夫妻业主罗伯特和梅根·兰格已经代表了数百位艺术家。贯穿这些年的主线是他们自己的工作。罗伯特和梅根都是成功的艺术家。
卡桑德拉·金，《家庭猫鼬》，面板油画，26 x 21“
就像作为艺术家，他们对新灵感的寻找从未停止过一样，作为画廊老板，他们对新人的寻找也从未停止过。罗伯特·兰格工作室即将于6月2日至6月30日举办的展览《新鲜血液》展示了六位最新的艺术家，他们将加入画廊令人印象深刻的人才名单。
“我们一直在寻找独角兽，”梅根说。“没有什么比有人走进来，根据绘画语言的独特性立即识别出我们的一位艺术家更重要的了。这场即将到来的展览中的六位艺术家有两个我们一直在寻找的因素，即“是什么”和“如何”。当一位艺术家画的东西讲述了他们故事的一部分时，我们很喜欢。此外，他们如何绘画应该感觉自己是独一无二的。”
凯蒂·柯尼希，《精致损失的本质》，亚麻丙烯酸，36 x 60“
这家画廊已经经营了近20年，其卓越的声誉导致了寻求代表权的新艺术家不断涌入。兰格一家在考虑欢迎谁加入画廊大家庭时，会考虑到这个人和他们的作品。
罗伯特说：“我们经常说，我们找到的艺术家首先是基于人物，其次是艺术品。重要的是，我们要相信艺术背后的人类。有很多了不起的画家，但我们的画廊专注于创建一个社区，而不仅仅是销售绘画。”
拉里萨·布雷春，月光坍落度，面板上的油画，18 x 24“
当这家位于南卡罗来纳州历史街区查尔斯顿市中心的画廊开业时，互联网才刚刚开始成为连接艺术家和画廊的资源。因此，兰格一家主要通过口碑和面对面交流，在当地代表和寻找新的艺术家。
现在，正如《新鲜血液》所证明的那样，只需点击鼠标，就可以在世界各地找到人才。帖木儿·阿赫里耶夫出生于俄罗斯南部与车臣交界的弗拉迪高加索地区。2002年，他移民到田纳西州的查塔努加，现在在美国和欧洲两地工作。他的画，无论是人物画、风景画还是静物画，都有着神奇的复杂性，似乎是无限的细节。
朱莉·贝克，《颠覆中有乐趣》，面板上的油画，7 x 5“
罗伯特说：“我们的名册很小，这是经过深思熟虑的。我们希望我们所有的艺术家都能举办展览，并将艺术作品挂在墙上，让人们看到。这意味着我们所有人，包括我们的两位画廊总监，都需要真正相信我们所代表的每一个人。”每位艺术家将在展览中展出大约四件作品，捕捉他们独特的风格。卡桑德拉·金异想天开、荒诞至极的拟人化动物肖像一定会让人赏心悦目。她的画实际上是从外向内开始的。
金的艺术家声明中写道：“我亲手挑选的每一个古董或古董相框都是想象中记忆的护身符，为这幅画提供了起点。我经常自己修复的框架或再生木材给人一种艺术运动或时间段的印象，这反过来又引导我创作这幅画。”
泰德·沃尔什，粉色椅子，油彩面板，15 x 20“
布雷春的画作采用了一种忧郁的色调，柔和的色彩和大气的品质，传达了一些内省和孤立的东西。这些数字跨越了普遍性和不可知性。她和沃尔什看起来志趣相投。他将自己的作品描述为对地点、记忆、环境和历史元素的重视。沃尔什的画让人想起爱德华·霍珀时，感到一种静止、安静和克制。
另一端是柯尼希，她有着令人兴奋的调色板和一系列适合流行艺术、静物、魔幻现实主义混音带的作品。她捕捉到了幻想的领域，描绘了一个我们希望能够居住的更美丽的世界的片段。同样，贝克融合了从立体主义到奢华的荷兰黄金时代静物画和长号的各种影响，传达了一种恶作剧的暗示。
帖木儿·阿赫里耶夫，公主，面板上的油画，19½x 16“
每一种个性都是独一无二的，同时反映了画廊其他艺术家和所有者所共有的固有属性。梅根说：“作为艺术家，我们知道将激情转化为全职职业所需的奉献和牺牲程度，你也会学会发现那些有点绘画瘾的艺术家。”
自从20岁出头时开设画廊以来，兰格一家一直坚持“艺术属于每个人”的信条。《新鲜血液》期间展出的多样性和包容性的绘画风格向这一理念致敬。
