约瑟夫·科特的艺术在于陆地与波浪、现实与视觉之间的边界空间。水、空气和颜色在画布上混合，形成流体表面，边界在其中令人回味地溶解。他的观点受到精确地点的启发，但同时也是原型，任何人都能认出的图像。
Serene Skies，帆布丙烯酸，48 x 48“
科特说：“我的艺术创作过程是我痴迷于把想法从脑海中提取出来，我只专注于眼前的东西。这是一种观察和记忆的练习，一种正念练习，不是特别平静或安静的练习，因为在作品的执行过程中有很多动作，但在我的绘画中迷失了方向。”
Aura，帆布丙烯酸，60 x 48“
7月1日，科特的最新作品展览在新泽西州斯通港的海洋画廊开幕。名为“水”的展览展出了20幅致力于这种强大元素的新画作。科特捕捉到了海浪和海洋泡沫，彩虹般的天空和风在它们不断变化的情绪中。科特的最新艺术收藏灵感来自于海洋作为一种主导生命力量——水的流动、塑造力量、不断变化的精神和不可预测的自然。
夏季，帆布丙烯酸，48 x 60“
科特说：“对我来说，创造的时刻比结果更重要。作为一名艺术家，我真正努力做的是不断尝试和运用我从未尝试过的新概念和技术。我相信真正的创造力需要愿景，艺术家应该始终遵循他们的直觉，保持创造力和生产力。”
