也许军人家庭的半游牧生活塑造了南希·坦克斯利的职业生涯和审美观。虽然许多艺术家很早就找到了自己的主题和风格，但坦克斯利喜欢寻找新的兴趣和表达自己的新方式。她即将在弗吉尼亚州诺福克的艺术中心举办的展览《漫游》涵盖了她的全部主题，从人物和肖像到风景和静物。
Baltimore Bound，油画，36 x 48“
作为一名肖像画家，坦克斯利开始了她的艺术之旅，她经常将人形作为与观众交谈和联系的工具。20世纪90年代初，她以海滩上的家庭画获得了全国的关注和画廊的代表，然后开始描绘工作中的人们。
艺术中心，乔治亚晨报，油画，36 x 36“，南希·坦克斯利
世纪之交，外光派运动在美国的爆发给坦克斯利增加了另一个挑战。她开始将风景视为一门有价值的学科，有机会在全国各地的空中比赛中作画并在国外任教，这让她能够看到不同的地形。她将自己描述为“当代印象派画家”，这意味着她的主题属于这个时代，她试图传达自己对场景的印象和情绪，而不是呈现详细的照片渲染。她以自然的笔触而闻名，最近她喜欢使用其他工具来绘画，从而产生了各种各样的绘画效果和更现代的外观。坦克斯利说：“比起主题，我更喜欢画中单一形状或笔触的美。”
d‘Art Center，Saved，科隆大教堂，油画，30 x 30“
《流浪：南希·坦克斯利的艺术收藏》将于9月15日下午5:30至7:30在诺福克艺术中心开幕，并将于10月12日继续展出。
