Paolo rivera的博客顶端曾经有这样一句简短的描述:我是漫威漫画的一名画家。你可能没有意识到很多漫画书都是画出来的(这种做法已经有很长一段历史了),近年来,越来越多的漫画故事本身都是用完全渲染的画板来讲述的。 我把完整的漫画故事追溯到20世纪60年代威尔·埃尔德(Will Elder)在《小安妮·范妮》(Little Annie Fanny)上的开创性作品,尽管我不知道在欧洲漫画中可能有先例。美国主流漫画书的限制因素是印刷技术。很长一段时间漫画都是用凸版印刷的(就像报纸一样),彩色是用手工切割的模版印刷的。 当然,这已经发生了巨大的变化,在现代漫画书印刷中,几乎任何事情都是可能的;而画漫画故事的主要限制是,这个过程可能比传统的充满色彩的墨水轮廓更多的工作和时间密集。 一些纯粹主义者不喜欢这种绘画方式,觉得它不像漫画除非它是带有颜色的黑线艺术,但我认为只要美术人员具有良好的视觉叙事技巧,它就可以发挥作用。 虽然在画漫画故事的实践中,艺术家们可以采取多种方法,但在一些艺术家的手中,它会感到强迫和僵硬,全画图像的视觉重量放慢了故事的节奏。